Ça ne peut plus durer…

Voilà ce que je viens de me dire en parcourant ce titre, Fate Samurai Remnant. Je préciserai plus tard le « pourquoi du comment »…
Le jeu en question ? Une pépite d’action et de narration qui a changé mon regard sur le genre Musô. Avant cela, je considérais le genre comme de l’action fast-food, mélange entre l’intense et le vite expédié. Une catégorie que j’estimais peu attrayante sur le long terme et bien vite oubliable.
Eh bien Samurai Remnant m’a fait mentir sur toute la ligne ! J’ai découvert un jeu riche porté par une narration et une mise en scène captivante.
Le sujet du jeu ?
Période Edo ( époque Takugawa), Iori, un apprenti bretteur, se fait narrer une histoire par son fameux maitre, Miyamoto Musashi, quand soudain, son village se fait attaquer.

Notre protagoniste n’attendra pas le deuxième évènement pour nous précipiter dans l’action ! La mise en scène commence fort, très fort. Le style narratif est recherché, ce qui n’est pas pour me déplaire. Nous sommes face à un visual novel nous laissant contempler des planches chatoyantes. La bande son l’accompagnant nous plonge immédiatement dans cette période médiévale. Les bruitages, pour leur part, ne sont pas en reste. L’histoire, comptée autour d’un feu de camp, nous laissera entendre le crépitement des flammes, dirigées par les voix originales dont la tonalité nous fait vibrer au temps du japon médiéval. Dès la phase suivante nous serons happés par la première scène d’action. Celle-ci nous permettra de nous familiariser avec le gameplay, dont le tutoriel sera introduit subtilement par la mise en scène, prolongeant de manière fluide la narration. La première cinématique va introduire Saber, votre alliée durant le jeu qui vous permettra d’étendre votre palette d’actions, qui se peaufinera au fil des batailles. Vous aurez les combos aux sabres, attaques contextuelles, magies de soutien mais aussi possibilité de switcher avec votre partenaire, dans un tout dynamique.

Des combats qui ont clairement de la gueule

Après l’intervention de Saber, l’histoire nous apprendra que le destin du jeune Iori est lié au rituel de la lune montante. Celui-ci dévoilant une poignée d’élus, destinés à s’affronter. Si Iori s’est vu sauver in-extrémis, ce n’est que pour faire face à une destinée plus lourde encore.

Ce petit prélude introduit une histoire assez recherchée qui vous fera parcourir le japon dans une ambiance « medieval fantasy ». L’arc narratif est clairement un des points fort du jeu, même si on peut constater des dialogues souvent longs où les échanges entre protagonistes sont clairement chargés.
Pour les qualités inhérentes aux jeux, on retrouve un véritable melting-pot de plusieurs genres différents. Tout comme les phases combats m’ont souvent paru bien plus proches du beat them up que du Musô ou de l’Action-rpg. La façon d’affronter les hordes d’ennemis est du coté Musô. L’upgrade des armes ou la gestion du sphérier de compétences tient de l’A-rpg. Les magies de soutien durant les combats sont du même ordre ;  l’évolution des combats et leur dynamisme m’ont régulièrement fait penser à du Bayonnetta ou du Devil May Cry. Si dans les premières phases ils semblent répétitifs, les combats prennent des stéroïdes au fil du jeu.
Il en va de même pour l’upgrade de votre personnage (qui passe des armes à la magie), l’évolution de son sphérier de compétences,  les magies de soutien ou le renfort de l’interaction avec son allié.
Sans compter les variantes comme le leyline, plus tactical qui sur la carte vous proposera d’ouvrir un vortex. Apparaitra un damier, façon Dissidia, où vous devrez affronter différents ennemis jusqu’à un point d’arrivée. Il faudra veiller sur le décompte de vos déplacements, tout en ne laissant pas votre case de départ se faire atteindre par l’ennemi.
L’histoire ponctuée de rebondissements sera peuplée d’intrigues entre clans rivaux et de révélations sur l’identité de certains protagonistes et antagonistes…
C’est précisément le charme du jeu et sa force. Plusieurs styles, tirés de genres différents qui forment un ensemble homogène cohérent. Tout en donnant l’impression de créer une nouvelle matière. Vous aurez souvent cette impression de déjà vu, tout en remarquant le dépassement des inspirations de base.
Il y a bien quelques défauts mineurs : un chara-design sur certains personnages est clairement destiné aux plus jeunes. C’est vraiment de la cosplay-touch et les joueurs vieillissants ne s’y retrouveront pas sur ce point !

Après la cosplay-touch, on trouve également la tamagotchi-touch…

Fate Samurai Remnant : pas assez estimé ?

Ajoutez une texture graphique dépassée ou encore cette tradition laissée par la 3D, une caméra souvent aux fraises dans les phases actions et vous comprendrez les soucis inhérents à ce Fate Samurai Remnant.

Et concernant la narration, parfois longuette comme dit auparavant, celle-ci soulèvera le défaut majeur du jeu : le manque de traduction. Nous ne sommes pas ici sur de l’anglais basique. Ce jeu aurait du faire une entrée par la grande porte, il sera cantonné au marché de niche. FF7 de son époque avait fait découvrir au public européen la saveur du rpg. Samurai Remnant pouvait produire la même chose sur le « Musô » tellement il portait celui-ci à un niveau plus haut par sa subtilité. Sans être trop austère, il reste accessible et exigeant. Là dessus, l’anglais viendra tout cloisonner.
Ce qui me laisse conclure sur cette note amère, ce qui est bien dommage.
Combien de titres et de genres avons nous loupé faute d’une localisation ?

Bref, ça ne peut plus durer…