Le film d’animation L’Œuf de l’Ange, réalisé par Mamoru Oshii, célèbre ses 40 ans et s’offre une nouvelle vie grâce à une restauration 4K supervisée par son créateur. Déjà projetée depuis deux semaines au Japon, cette version entièrement remastérisée arrivera enfin dans les salles françaises le 3 décembre 2025, distribuée par Eurozoom, pour une redécouverte sur grand écran comme rarement possible.

La restauration bénéficie d’un travail particulièrement méticuleux. Les négatifs 35 mm originaux ont été scannés et restaurés image par image, avec un soin technologique qui sublime la densité visuelle du film. Un format compatible Dolby Cinema a été produit afin de restituer au mieux l’atmosphère onirique et austère imaginée par Oshii. Le son n’a pas été en reste : remixage 5.1 et Dolby Atmos, séparation complète des voix, musiques et bruitages grâce aux outils développés par Sony Group, un véritable lifting sonore pour un OAV dont l’aura reposait aussi sur son dépouillement acoustique.

Présentée cette année à Cannes Classics puis au Festival d’Annecy, cette version restaurée rappelle l’importance de ce film dans l’histoire de l’animation. Œuvre née d’une collaboration artistique exceptionnelle entre Oshii et Yoshitaka Amano, figure iconique associée à Final Fantasy, L’Œuf de l’Ange marque le début d’un style visuel métaphorique, presque hypnotique, qui irrigera une grande partie de la carrière du réalisateur. Ce long-métrage, souvent qualifié de « poème animé », continue d’influencer des créateurs de Berserk, Shadow of the Colossus, la trilogie Dark Souls ou encore Blame!, preuve de la longévité de son imaginaire.

Pour accompagner cet anniversaire, un pop-up store ouvrira jusqu’au 3 décembre 2025, au 4 rue Saint-Augustin à Paris, de 10h à 19h (hors week-end). Posters offerts aux premiers visiteurs, tirages au sort, affiches géantes, goodies, shikishi et même places de cinéma : une petite parenthèse immersive consacrée à ce film devenu culte au fil des décennies. Une manière de prolonger l’expérience autour de cette œuvre qui mêle inspiration tirée de Tarkovski, de mythes bibliques ou encore du théâtre de Tennessee Williams, et qui continue de fasciner par son mystère sombre et sa dimension quasi spirituelle.

Cette sortie en salle permettra à une nouvelle génération de spectateurs de rencontrer cette jeune fille solitaire, son œuf fragile et le monde post-apocalyptique qu’elle traverse. Un voyage qui, quatre décennies après sa création, garde une intensité intacte et une étrangeté toujours aussi captivante.